Театр Алёны Антиповой Печать
Автор: Алёна Антипова   

                                            УРОКИ   СЦЕНЫ

 

 

      Любите ли вы театр?  Мы – очень. Наш  театр  “Полифония”, который существует в Каунасской средней школе «Дайнава” уже шесть лет. За это время мы представили своим зрителям одиннадцать проектов, среди которых спектакли “Метель”, по повести А.С. Пушкина, “Тапер”, по рассказу А. И. Куприна, “Цветик-семицветик”, по сказке В. Катаева.

    Коллектив несколько раз становился призером и даже победителем республиканского конкурса драмы Oxford University Press, в аттестаты многих наших выпускников вот уже несколько лет вписывается проект “Сценическая интерпретация художественных произведений иностранной литературы”. Но это не главное.

     Главным мне представляется то, что я полушутливо-полусерьезно называю миссией, а именно, приобщение нашей почти не читающей, прагматичной, информированной, но необразованной молодежи к высокой литературе. Пусть наши дети не бросятся штурмовать библиотеки, но они будут знать, что такая литература есть, и почувствуют на себе ее великую и вечную магию.

     Кто-то назовет то, что мы делаем, нетрадиционным методом преподавания иностранных языков, но, на мой взгляд, важен не текстовой материал, важно формирование ощущения языка, его красоты, его притягательности. Открывая занавес, мы раскрываем тайну понимания, прочувствования того, что за всяким иностранным языком стоит культура людей, других и тем интересных нам, похожих на нас и тем самым близких. Интерес и любовь к изучаемому языку – залог успешного и эффективного его изучения.

     Дети на сцене по-ра-жа-ют. И это при том, что мы не отбираем самых способных. Некоторые с трудом разбирают текст, у кого-то серьезные проблемы, связанные с произношением, кому-то никак не даются ударения, а интонационное построение фразы – то, с чем мучаются все. Все это не суть важно. Первый раз поднимаясь на сцену, ребенок даже не подозревает, на что он способен. И нет ничего драгоценнее тех открытий, преодолений, метаморфоз, происходящих с юными актерами в процессе работы над ролью и спектаклем в целом. Иногда, наблюдая их, я сама не верю своим глазам.

     Думаю, не поверите и вы, если я скажу, что в очень сложном спектакле “Тапер” главные роли Тиночки Рудневой и маленького пианиста блестяще исполнили семиклассники Агне и Харис, к тому времени изучавшие русский язык полтора! года ( два урока в неделю).

     Настоящим открытием нынешнего сезона стала восьмиклассница Довиле Урбанските. Ее искренность и азарт (Женя, “Цветик-семицветик”) заставили зрителей поверить в достоверность всех приключений и злоключений героини, а такой тишины, какая стояла в зале в финальной сцене, наш театр еще не знал.

     Наш театр называется “Полифония” не только потому, что со сцены звучат английский, русский и литовский языки. Он многозвучен, музыкален и многообразен: до упаду смешная современная версия “Красной Шапочки” и до слез трогающая “Love Story”, Бернард Шоу и малоизвестный Саша Гуйтри, чудесные новеллы О’ Генри, веселые и грустные одновременно. Богатейший мир мировой литературы, в который дети входят с опаской и недоверием, и который, став уже близким и понятным, остается в их душах насегда.

     Маша - розовое платье-облачко, локоны, решительная и нежная русская барышня. Подтянутый, серьезный Бурмин, припавший к ее руке. Влюбленный, такой уязвимый (уязвим и возраст актера, шестнадцать), потерянный Владимир, вызывающий щемящее сочувствие.  Подчеркнуто строгий отец Маши. Сима, Вайдас, Мантас, Аудрюс. Как смогли они передать атмосферу русского деревенского дворянства, сколько бы раз ни пересматривала видеозапись, для меня остается загадкой. Все они уже давно студенты, а пересказанная ими невероятная история “Метели”, волшебство Пушкинского стиха, “сердечная тоска” чудеснейшего романса “Зимняя дорога” живы в их памяти, и в том прекрасном времени, название которому юность, присутствует А.С. Пушкин , не абстракция – близкий,теплый, раскрывшийся, одухотворенный их личными переживаниями.

     Музыка – одна из главных составляющих наших постановок. Восприятие на слух пьесы, поставленной на иностранном языке, достаточно сложно для большинства наших зрителей, поэтому жест и музыка несут не только эмоциональную нагрузку, но и являются необходимыми элементами компенсирующей стратегии. А вообще в нашей школе с символическим названием “Дайнава”очень любят и музыку, и замечательного учителя Светлану Горовую, незаменимого звукорежиссера нашего театра.

     Со Светланой мы абсолютные единомышленники, и подобное партнерство – конечно, огромное счастье. У нее великолепный вкус: музыкальное сопровождение всегда подобрано очень точно, и очень много времени и сил отдается подготовке “живого”, сольного или хорового, исполнения. “Спектакли у нас всегда красочные, - говорит Светлана, - и музыка добавляет яркости. Существование такого театра – это радость для детей, а главное, возможность проявить себя. Ведь находить себя в чем-либо – это так нужно каждому. Восхищаюсь и горжусь нашими детьми, смелыми и талантливыми.”

     Один из самых ценных навыков, которые приобретают дети в школьном театре, это умение работать в команде, на общий результат, на успех, на радость зрителям. Для осуществления наиболее серьезных проектов часто собираются разновозрастные команды, например учащиеся средних и старших классов. Первоначальные отчужденность, неловкость в общении и настороженность в процессе совместной  работы исчезают без следа. Ребята сопереживают, поддерживают друг друга, помогают. И все знают: нет важных и неважных ролей. Каждый выполняет свою сценическую задачу и старается, чтобы и двухминутное пребывание на сцене без слов было ярким и выразительным, потому что с первых шагов в театре они учатся думать прежде всего о зрителе.

     Бывает, мы обращаемся за помощью даже к самым маленьким, к ученикам начальной школы, и они в силу своей непосредственности бывают очень органичны, хотя иностранных языков пока не знают. А вот в прошлом сезоне на роль оперной знаменитости в спектакле “Тапер” никак не находился сильный голос, и тогда нас выручила одиннадцатиклассница из гимназии им. Пушкина  Наташа Гречушкина. Необычайно талантливая девочка, великолепное, чистое сопрано, буквально заворожила всех почти профессиональным исполнением музыкального фрагмента на музыку Глинки.

     “Мне так понравилось! Я бы с удовольствием спела еще много-много раз! Пригласите меня, пожалуйста, еще! Было интересно абсолютно все: другая школа, новые знакомства, а главное, репетиции. Больше всего мне понравилось общение учеников друг с другом и с Леной, руководителем театра: ясно, конкретно, спокойно, полное взаимопонимание. Наверное поэтому все у вас так отлично получается. Не забывайте меня, а я очень буду ждать нового приглашения”, - темпераментно делилась девушка впечатлениями после премьеры.

     Вероятно, уважаемый читатель уже понял, что мой рассказ о театре и любимых моих актерах может быть бесконечным. Поэтому пора ставить точку и просто пригласить вас на очередную премьеру в следующем сезоне. Еще не знаю, будете вы смеяться или плакать, но уверена – не останетесь равнодушными. Наших постановок в школе ждут не только ученики, но и учителя и даже наш директор. И когда после спектакля ко мне подходят коллеги, обнимают, целуют, поздравляют, я вижу, что они искренне рады. Чему? Не знаю. Может быть тому, что мы есть, тому, что дети отдают себя доброму делу и несут добро другим, тому, что со сцены всегда исходит тепло. И кто, как не учитель, понимает, что разжечь огонь и поддерживать его гораздо труднее, чем погасить. Вот почему в минуты слабости, неудачи, разочарования и усталости я твержу, как заклинание: “И все-таки не гаси”.